domingo, 31 de julio de 2022

Reseña: Monotone blue

Conocí a Nagabe cuando ECC Ediciones anunció la publicación de mi título preferido del autor hasta la fecha: La pequeña forastera: Siúil, a Rún. Cuando vi que se trataba de una historia de fantasía un tanto oscura con cierto aire a cuento, al menos en lo que respectaba al dibujo, decidí que tenía que leerla. Fue entonces cuando se convirtió en uno de mis mangas favoritos, tanto por el especial dibujo de Nagabe —que me cautivó por su personalidad y delicadeza— como por lo que subyacía bajo la historia de Shiva y el Doctor, sus protagonistas. Desde entonces, he ido coleccionando los tomos de Nagabe que se han publicado en español. Monotone blue —a diferencia de los demás, que nos han llegado de la mano de ECC, lo ha editado Milky Way— ha sido el último de ellos, un BL protagonizado por animales antropomórficos en cuyas páginas me encontré una historia sencilla, bonita, que nos habla sobre problemas muy actuales. Hoy en Afrodita L quiero hablaros de ella. 😊

Una vida sin sobresaltos

Hachi es un gato adolescente que lleva una vida aburrida: odia estudiar, se duerme en las clases y su entorno está lleno de animales muy parecidos entre sí. Sin embargo, un día llega a su instituto de mamíferos alguien diferente: Aoi, un lagarto que acaba de trasladarse al barrio con su familia. De inmediato, llama la atención de todos sus compañeros, aunque Hachi parece una excepción… hasta que un día, después de clase, descubre un secreto que Aoi quiere ocultar a toda costa: su cola está llena de preciosas escamas azules. A partir de ese momento, ambos comienzan una amistad que los llevará a conocerse mejor. Y es que Aoi sigue guardando silencio sobre muchos aspectos de su vida, pese a que él y Hachi cada vez están más cerca el uno del otro.

© Nagabe, 2021
Monotone blue es un relato sobre las diferencias y lo fundamental que es entenderlas y aceptarlas para conectar con los demás. A través de Hachi y Aoi, sus idas y venidas, Nagabe nos cuenta una bonita historia llena de sentimiento que encierra un mensaje muy importante.

La belleza de lo que nos distingue

© Nagabe, 2021

El argumento de Monotone blue gira en torno a la relación que se establece entre dos seres completamente distintos que, pese a lo mucho que los separa, consiguen entenderse. De esa forma, Nagabe aborda diferentes temas: lo devastadores que pueden llegar a ser los prejuicios, el daño que la incomprensión y el rechazo pueden hacernos, los miedos que surgen en nuestro interior cuando queremos establecer vínculos pero nuestras experiencias nos frenan porque no queremos sufrir… En sus páginas, se habla de acoso escolar, de aceptación —por parte de los demás y de nosotros mismos— y de que, pese a todo, siempre podemos encontrar un lugar al que pertenecer.

La relación entre Hachi y Aoi se va desarrollando poco a poco, de manera muy natural. El ritmo que Nagabe le imprime juega en favor de la historia, ya que, de ese modo, los sentimientos y reacciones de los personajes resultan más verosímiles. Aoi tiene que adaptarse a un nuevo entorno, a unos nuevos compañeros, y la vida de Hachi, de pronto, ya no le resulta tan monótona. Cada uno vive sus propios procesos, y el autor los refleja muy bien en el tomo.

Eso sí, como todas las relaciones, tiene sus altibajos. Nagabe no solo nos muestra los momentos más agradables, también los desencuentros, los enfados, los malentendidos. Pero es precisamente en esos instantes cuando los dos protagonistas aprenden más sobre lo que significa comprender al otro y también sobre lo que de verdad sienten. Las dificultades les permiten reflexionar sobre su manera de comportarse y sincerarse. Saben reconocer sus errores e intentan enmendarlos para no perder ese vínculo tan preciado que surge entre ellos.

Unos animales muy humanos: el dibujo de Nagabe

© Nagabe, 2021

Como comentaba al principio, Nagabe tiene un estilo de dibujo muy particular, sutil, que por supuesto también sobresale en Monotone blue. No es la primera vez que el autor tiene a animales antropomorfos como protagonistas, a los que siempre dota de una gran expresividad. Hachi y Aoi no son una excepción en este sentido: su personalidad y sus emociones quedan perfectamente retratadas gracias al buen hacer de Nagabe. El carácter díscolo y divertido del primero, la melancolía y la timidez del segundo. El miedo, las inseguridades, la rabia, pero también las risas y la alegría. Realmente, es lo que más le interesa al autor: Monotone blue es un manga de personajes, de ahí que en ocasiones otros aspectos, como los escenarios, queden en un segundo plano.

 

Con esto termino la reseña de hoy. 😊 Espero que os haya gustado y os animo a leer Monotone blue si no lo habéis hecho. Por mi parte, os espero dentro de unos días con una nueva entrada sobre manganime y mundo clásico. ¡Hasta entonces! Y que sigáis disfrutando del verano.


viernes, 15 de julio de 2022

Manga y mundo clásico: los enigmas del cielo

Son muchas las formas que tienen los mangakas de reflejar la cultura grecolatina en sus viñetas, como sabréis si lleváis un tiempo en el blog, pero una de las que más me llama la atención es cómo se adaptan los textos clásicos, cómo los autores los toman, los reinterpretan y los hacen suyos. Esto es lo que sucede en Plinivs, de Mari Yamazaki y Tori Miki, un título muy especial en el que ambos nos hablan sobre la figura de Plinio el Viejo, célebre por su obra enciclopédica Historia natural: imaginan su personalidad, su vida —son muy pocos los datos que tenemos sobre él—, y nos la cuentan, combinándola con ciertos elementos de la cultura japonesa y utilizando como inspiración para el autor grecolatino a algunos personajes del país del sol naciente con los que podría tener cosas en común. El año pasado os hablé por primera vez de este manga, publicado en España por Ponent Mon, y me apetecía regresar a él para seguir indagando en el trabajo de Yamazaki y Miki y en cómo integran pasajes de la obra de Plinio en sus viñetas. 🤗

En la entrada de hoy, voy a centrarme en el libro II, algunos de cuyos pasajes sirven como base a los autores para escribir y dibujar el segundo capítulo de su manga, en el que Plinio el Viejo conoce a su futuro asistente, Eukles, uno de los personajes principales de la historia. Como siempre, os advierto que voy a hablar de él en profundidad, así que, si no habéis leído Plinivs y tenéis intención, podéis volver al blog cuando lo hayáis hecho. Sin más dilación, ¡empezamos! 😊

Los fascinantes misterios del cielo

Como os comentaba en la anterior entrada sobre Plinivs —que podéis leer aquí—, la Historia natural, única obra conservada de Plinio el Viejo, es un compendio del saber de su época, de la visión del mundo que se tenía en aquellos tiempos, y el propio autor deseaba que resultase útil a quien se acercase a ella. Así, en sus páginas se tratan temas muy diversos pertenecientes a infinidad de disciplinas científicas.

En concreto, el libro II se dedica a cuestiones relacionadas con la astronomía y la meteorología, desde la forma, el movimiento y los elementos del mundo hasta los astros, sus fases, el cielo y los diferentes fenómenos atmosféricos que se aprecian: la nieve, las tormentas, el granizo… Plinio el Viejo los va desarrollando de forma gradual, mezclando los conocimientos más estrictamente «científicos» con anécdotas e historias. De la cantidad de cuestiones que aborda, voy a fijarme en los pasajes que les dedica a los rayos, ya que son los más importantes para el segundo capítulo de Plinivs, en el que Plinio, sus acompañantes y Eukles se ven sorprendidos por una tormenta que da pie a una conversación.

En la Historia natural, se habla sobre las siguientes cuestiones: dónde caen los rayos, cómo se clasifican y qué características tienen, qué dicen las diferentes culturas sobre ellos, qué relación tienen con determinadas ceremonias e invocaciones, qué leyes los rigen y sobre qué objetos nunca caen. Como veis, son unas cuantas cosas y, por supuesto, no todas se emplean en el manga, así que voy a hacer un recorrido únicamente por los fragmentos que después se trasladan a las viñetas y, de esa manera, ver cómo se insertan en su narrativa y con qué efectos.

Antes de empezar, os pongo en contexto sobre la situación en la que se encuentran los personajes de Plinivs para ir relacionándola con el texto original. Eukles, que vive en la Magna Grecia, acaba de perder su casa y sus bienes debido a una erupción del volcán Etna. Lo único que le queda es una tablilla de cera que perteneció a su padre, muerto antes del desastre. Así, Eukles se plantea marcharse en busca de una nueva vida. Sin embargo, mientras reflexiona sobre su futuro, llega un extraño hombre que entabla una conversación con él: se trata de Plinio, a quien se le ha encargado la tarea de informar a Roma sobre la erupción y sus consecuencias. De repente, los sorprende una tormenta y es entonces cuando Plinio le pide a Eukles que le preste su tablilla: hay cosas que le gustaría dejar anotadas para recordarlas en el futuro. El muchacho se resiste al principio, pero, cuando cae un rayo y el sabio empieza a contarle datos sobre ellos, se percata de lo mucho que le gustaría aprender a su lado. Aunque la conversación se interrumpe a causa de los soldados que escoltan a Plinio, el joven insiste en que le cuente más y le hace preguntas que el sabio responde con mucho gusto.

© Mari Yamazaki, Tori Miki 2014
Dicho esto, empecemos ya con la Historia natural. Lo primero que Plinio nos cuenta, un poco antes del pasaje específico sobre los rayos, es por qué se producen. Por otra parte, intenta explicar cómo se vincula este fenómeno con la mitología y, en concreto, con el dios Júpiter, el Zeus de los romanos, que, como sabréis, tenía los rayos como atributo principal. Así lo expone:

 

Latet plerosque magna caeli adsectatione compertum principibus doctrinae viris, superiorum trium siderum ignes esse qui decidui ad terras fulminum nomen habeant, sed maxime iovis medio loco siti, fortassis quoniam contagium nimii umoris ex superiore circulo atque ardoris ex subiecto per hunc modum egerat, ideoque dictum iovem fulmina iaculari. Ergo ut e flagrante ligno carbo cum crepitu, sic a sidere caelestis ignis exspuitur praescita secum adferens, ne abdicata quidem sui parte in divinis cessante operibus. Idque maxime turbato fit aere, quia collectus umor abundantiam stimulat aut quia turbatur quodam ceu gravidi sideris partu.

 

(Plin. HN. II, 28)

 

 

Muchos no advierten lo que se ha descubierto a partir de una gran observación del cielo por parte de los principales hombres de la ciencia: que los fuegos de los tres astros superiores son los que, tras caer a la tierra, tienen el nombre de rayos, y sobre todo los de Júpiter, ubicado en el lugar del centro, quizá porque de este modo expulsa la contaminación de la humedad excesiva que obtuvo del círculo superior y el ardor del inferior. Por esto se dice que Júpiter lanza rayos. Así pues, como el carbón se suelta de la madera en llamas con un crujido, así del astro es escupido el fuego celestial que lleva consigo los augurios, sin que la parte exhalada cese siquiera en sus labores divinas. Esto se produce con una atmósfera muy turbada porque la humedad acumulada estimula una sobrecarga o porque se perturba de alguna forma como en el parto de un astro preñado.

 

Un poco más adelante, nos habla de lo que pensaban otras culturas sobre los rayos y con qué dioses los vinculaban. Por supuesto, tampoco deja a un lado lo que creían los propios romanos:

 

Tuscorum litterae novem deos emittere fulmina existimant, eaque esse undecim generum; Iovem enim trina iaculari. romani duo tantum ex iis servavere, diurna attribuentes Iovi, nocturna Summano, rariora sane eadem de causa frigidioris caeli.

 

(Plin. HN. II, 57)

 

 

Los escritos de los etruscos estiman que nueve dioses arrojan rayos y que estos son de once tipos; de hecho, Júpiter los lanza de tres. Los romanos conservaron solo dos de ellos, atribuyendo los diurnos a Júpiter y los nocturnos a Sumano, sin duda estos más raros a causa de que el cielo es más frío.

El Júpiter de Esmirna

Por cierto, ese Sumano al que menciona debía de ser una divinidad etrusca en su origen que después tuvo su culto en Roma y se asoció con Júpiter.

En Plinivs, esta información se nos da en dos instantes diferentes. Al principio de la tormenta, cuando cae un rayo que hace arder un árbol, Plinio explica cómo se produce este fenómeno y menciona las condiciones que deben darse para ello, solo que sus acompañantes no dejan de interrumpirlo para meterle prisa y marcharse de allí antes de que haya problemas. Esas distracciones hacen que el sabio introduzca en su discurso una serie de datos relacionados con otros temas. Retoma la explicación sobre cómo se generan los rayos cuando Eukles, admirado por sus conocimientos, le pregunta al respecto para ampliar información y le habla de sus propias creencias: a él, de ascendencia griega, le explicaron que era Zeus el que lanzaba los rayos, pero Plinio lo desmiente utilizando este pasaje de la Historia natural. Habla sobre los tres planetas, sobre el principal, Júpiter, y sobre cómo la explicación racional se fue mezclando con la mitología.

Si continuamos buceando en los pasajes del libro II, lo siguiente a lo que se refiere Plinio es a cuándo se producen las tormentas, en qué momento son más o menos habituales. Y dice:

 

Hieme et aestate rara fulmina contrariis de causis, quoniam hieme densatus aer nubium crassiore corio spissatur, omnisque terrarum exhalatio rigens ac gelida quicquid accipit ignei vaporis exstinguit.

 

(Plin. HN. II, 55)

 

 

En invierno y en verano, los rayos son raros por razones opuestas, puesto que en invierno el aire se hace más denso a causa de una capa de nubes más gruesa y todo el vaho de la tierra, helado y gélido, extingue cualquier vapor ígneo que contengan.

© Mari Yamazaki,
Tori Miki 2014

Eso sí, después explica que en primavera y otoño la situación es totalmente distinta, ya que las tormentas se vuelven más habituales. Asimismo, Plinio habla sobre algunas regiones de Italia que, debido a su clima, sufren este fenómeno atmosférico con más frecuencia. En el manga, el personaje de Yamazaki y Miki hace comentarios sobre los rayos, el clima y el frío justo cuando le ofrece una primera explicación sobre estas cuestiones a Eukles, que mira asombrado cómo el fuego causado por el rayo consume uno de los árboles que quedaban en pie.

A continuación, en la Historia natural se clasifican los rayos y se nos indica por qué se caracteriza cada uno:

 

Fulminum ipsorum plura genera traduntur. Quae sicca veniunt, non adurunt, sed dissipant; quae umida, non urunt, sed infuscant. Tertium est quod clarum vocant, mirificae maxime naturae, quo dolia exhauriuntur intactis operimentis nulloque alio vestigio relicto, aurum et aes et argentum liquatur intus, sacculis ipsis nullo modo ambustis ac ne confuso quidem signo cerae.

 

(Plin. HN. II, 56)

 

 

Está escrito que hay muchos tipos de rayos. Los que vienen secos no queman, pero destruyen; los húmedos no queman, pero ennegrecen. El tercero es al que llaman «claro», de naturaleza especialmente maravillosa. Por este se vacían los toneles, quedando intactas las tapaderas y no dejando ningún otro resto. El oro, el cobre y la plata se funden dentro de los saquitos sin que estos se quemen y ni siquiera se estropee el sello de cera.

El Plinio de Yamazaki y Miki se refiere a esta clasificación en la segunda parte de su exposición, cuando Eukles le da a entender que quiere saber más. Incluso hace referencia a lo que el Plinio original dice sobre los toneles que se quedan vacíos. ¡Es como si el personaje estuviera recitando el pasaje de la obra original! Justo en este momento, Eukles le pide al sabio que le permita apuntar lo que está diciendo porque le parece muy interesante, ya hacia el final del capítulo.

El último pasaje al que me voy a referir tiene que ver con algo un poco más escabroso: a qué tipos de seres vivos puede matar un rayo. Sobre este asunto, Plinio recoge lo siguiente:

 

Unum animal, hominem, non semper exstinguit, cetera ilico, hunc videlicet natura tribuente honorem, cum tot beluae viribus praestent. […] Nullum animal nisi exanimatum fulmine accenditur.

 

(Plin. HN. II, 60)

 

 

A un único ser vivo, el hombre, no siempre lo matan —a los demás al punto—, como concediéndole la naturaleza un honor cuando tantos animales lo aventajan en fuerza. […] Ningún ser vivo arde a no ser que haya muerto por un rayo.

© Mari Yamazaki, Tori Miki 2014

¿En qué momento de Plinivs se introduce este fragmento? Justo cuando la primera explicación del naturalista es interrumpida por sus acompañantes, que, aterrados, quieren largarse del lugar donde se encuentran por si acaso, no vaya a caerles un rayo encima. Plinio les da esta información para tranquilizarlos —y que, de esa forma, le permitan quedarse un poco más para observar el fenómeno y saciar sus ansias de conocimiento—. Además, corrobora su explicación con una breve anécdota que, en la Historia natural, cierra el pasaje sobre los tipos de rayos, que ya hemos visto:

 

Marcia, […] princeps romanorum, icta gravida partu exanimato ipsa citra ullum aliud incommodum vixit.

 

(Plin. HN. II, 56)

 

 

Marcia, una noble romana, tras ser golpeada por un rayo cuando estaba embarazada, aunque su hijo murió, vivió sin ningún otro daño.

 

Por supuesto, Plinio el Viejo cuenta otras muchas cosas. Si sentís curiosidad, os animo a que leáis, al menos, ciertos pasajes de su obra. ¡Algunos son muy curiosos!

El conocimiento que une

© Mari Yamazaki, Tori Miki 2014

Ahora bien, Mari Yamazaki y Tori Miki no solo introducen estos pasajes de la Historia natural en su manga para dar a conocer la figura de Plinio y su obra —que también—, sino que les conceden una función dentro de la narrativa del capítulo 2. Al fin y al cabo, este es importante para los protagonistas, ya que Plinio y Eukles se conocen: constituye el principio del vínculo que los va a unir en el futuro y que se irá estrechando con el tiempo.

La base de esa relación es, precisamente, el conocimiento, lo que Plinio sabe y lo que Eukles ignora, lo que les parece interesante a ambos. El muchacho de la Magna Grecia se ve frente a un fenómeno, el rayo, que le resulta sorprendente y, de alguna forma, prodigioso porque, según él mismo dice, las historias que le habían contado lo relacionaban con la divinidad. Las palabras de Plinio despiertan en él un sentido de la maravilla diferente: encuentra una explicación más racional y su curiosidad se aviva. Así, mediante dicho conocimiento, la distancia que había entre ambos al principio —Plinio lo pilla por sorpresa, Eukles se muestra reticente a hablar con él y a prestarle la tablilla de cera, único recuerdo de su padre— se reduce drásticamente.

© Mari Yamazaki, Tori Miki 2014

A este objetivo obedece también el orden en el que se utilizan los pasajes de la Historia natural. Como acabamos de ver, Mari Yamazaki y Tori Miki los trasladan a viñetas de una manera desordenada con respecto al texto clásico, lo que también hace la escena mucho más dinámica y espontánea. Cuando el rayo cae, la reacción natural de Plinio, como entusiasta de la naturaleza y del saber, es explicar lo que conoce sobre el fenómeno, también porque lo está viendo y puede comprobar la información de primera mano. De esa forma, suscita el interés de Eukles. No obstante, también es lógico el comportamiento de los soldados que lo acompañan, asustados ante la magnitud de la tormenta, de ahí que Plinio se interrumpa y recurra a algunos datos que le puedan servir para calmar los ánimos. ¿Y qué mejor que una historia, la de Marcia, para cerrar su discurso? Una vez que lo ha conseguido, se puede retomar el hilo inicial de la conversación y ahora es Eukles el que empieza, mostrando su necesidad de saber y derribando esas reticencias que sentía al principio. Él, que antes se había alejado de Plinio, ahora se acerca al sabio. La culminación se produce cuando el propio muchacho se ofrece a anotar las observaciones del naturalista.

De esta forma, Mari Yamazaki y Tori Miki adaptan al manga una obra complicada de trasladar a viñetas, generando curiosidad en el lector e integrándola plenamente en la historia que quieren contar y en las relaciones que establecen sus personajes entre sí. Además, tanto Plinio como Eukles quedan caracterizados mediante sus palabras y sus reacciones, lo que nos permite conocerlos un poco mejor.

 

Con esto, termino la entrada de hoy. 😊 ¡Espero que os haya gustado! En el futuro, volveré a Plinivs; aún quedan cosas que decir sobre la forma en que Mari Yamazaki y Tori Miki utilizan la Historia natural. Por mi parte, os espero dentro de unos días con una nueva reseña. ¡Hasta entonces! Y espero que no estéis llevando muy mal la ola de calor.

 

Bibliografía

Como siempre, os dejo aquí un listado de referencias que me han servido para escribir la entrada, para que las consultéis por si sentís interés. 😊 Para ver la fuente de las fotografías, podéis clicar en ellas.  

Bellisime, Marion (2017b). «Manga Romae (3/3): Pline», en Actualités des études anciennes, ISSN: 2492.864X. En línea. disponible en: <https://reainfo.hypotheses.org/7698>.

Buchet, Elisabeth (2019). «Entre Rome et Japon: l’histoire romaine en manga», en Bièvre-Perrin, Fabien (ed.), Antiquipop | L'Antiquité dans la culture populaire contemporaine, ISSN 2553-4114. En línea. Disponible en: <https://antiquipop.hypotheses.org/6696>.

Fontán, Antonio, Moure Casas, Ana María et al. (eds. y trads.) (1995). Plinio el Viejo. Historia Natural. Libros I-II, Madrid: Gredos.


jueves, 7 de julio de 2022

Reseña: Sombras sobre Shimanami

Este ha sido el año en el que me he enamorado de los mangas de Yuhki Kamatani. Los conocía de antes y había visto en internet varias ilustraciones que me habían gustado un montón, pero, por unas razones o por otras, no me había animado a leerlos. No obstante, cuando Tomodomo anunció que iba a descatalogar Shonen note, la primera obra de Kamatani que se publicó en España, supe que había llegado el momento. Tuve la suerte de que mi hermana me la regalase por Navidad y no tardé en devorarla. A estas alturas, puedo decir que es una de mis mejores lecturas manga del año por muchos motivos: la sensibilidad de su narrativa, el afán de superación de sus personajes y los vínculos que se establecen entre ellos a través del canto, un impresionante estilo de dibujo… Cuando terminé la serie, no tardé en hacerme con Sombras sobre Shimanami, aunque tuve que esperar un poco para ponerme con ella —estos últimos meses he tenido poco tiempo para reducir la pila de lecturas pendientes…—. Hace poco, por fin, la terminé. Y, al igual que Shonen note, me emocionó. Por eso, cuando estaba planeando las próximas entradas del blog, decidí que le dedicaría una reseña. Además, me apetecía que Kamatani se uniera a todos los mangakas de los que he hablado en Afrodita L. 😊

Enfrentarse al rechazo

© Yuhki Kamatani 2015

Para Tasuku comienza una nueva vida: acaba de mudarse a una pequeña ciudad cerca de Hiroshima, empieza el curso en un nuevo instituto y busca hacer amigos. Al principio todo va sobre ruedas, hasta que sus compañeros de clase descubren en su móvil unos vídeos de porno gay. Es entonces cuando el mundo de Tasuku se desmorona: todos empiezan a burlarse de él y lo llevan al límite. Pero no solo eso. El incidente amenaza con revelar un secreto que el chico ha ocultado por miedo a lo que los demás piensen y que todavía no acepta del todo: su homosexualidad. Angustiado, decide poner fin a su vida lanzándose desde una colina. Sin embargo, cuando se dispone a llevar a cabo sus planes, ve a lo lejos a una mujer que también se arroja al vacío… y desaparece. De inmediato, Tasuku va a buscar ayuda y así termina en El Consultorio, un refugio donde todo el mundo es libre de expresarse y vivir tal y como es, sin miedo. ¡Y resulta que la misteriosa mujer a la que vio poco antes —y que responde al nombre de Nadie— es la dueña!

© Yuhki Kamatani 2015

En Sombras sobre Shimanami, Yuhki Kamatani recoge las circunstancias y experiencias de un grupo de personas LGTBIQ+ en Japón, con sus muchas sombras, pero también con algún atisbo de esperanza. Ninguno de ellos se libra del rechazo y la incomprensión por parte de su entorno más cercano y de una sociedad que los considera fuera de la «normalidad» que ella misma ha impuesto. Sin embargo, todos encuentran un lugar al que pertenecer en El Consultorio, y eso les permite apoyarse mutuamente, aprender y recorrer su propio camino, a pesar de los obstáculos. En ese acompañamiento, no están tan solos.

Cuando los secretos ahogan

Yuhki Kamatani aborda infinidad de temas en Sombras sobre Shimanami, y lo hace con la sensibilidad que suele caracterizar su obra: la homofobia, el machismo, los prejuicios —muchas veces disfrazados de buenas intenciones—, la marginación hacia el diferente… Sus personajes no lo tienen nada fácil, tanto por sus propios miedos e inseguridades como por lo que los demás opinan de ellos. Hay varios diálogos a lo largo de los cuatro volúmenes de la obra que resultan demoledores y demuestran, como afirman los protagonistas en varias ocasiones, lo dañinas que pueden resultar las palabras y las heridas tan profundas que a veces dejan en nosotros, se pronuncien o no con la intención de lastimar.

© Yuhki Kamatani 2015

Sombras sobre Shimanami es un viaje en el que acompañamos a los personajes en su camino de aceptación, crecimiento y lucha. No todos tienen la misma orientación sexual o identidad de género y sus circunstancias son diversas, pero hay muchas cosas que comparten: las dudas sobre la mejor forma de actuar y vivir, el temor al qué dirán y a perder vínculos simplemente por alejarse de lo que se espera de ellos… Yuhki Kamatani refleja con gran acierto todas estas cuestiones y lo hace a través de unos personajes muy humanos: cometen errores, en ocasiones les cuesta entender a los demás —o a sí mismos— por todo lo que la sociedad carga sobre sus hombros, se dejan dominar por sus inseguridades… aunque también son capaces de sobreponerse y levantarse después de cada tropiezo, de cada golpe, hasta aceptarse y llevar la vida que quieren vivir. En todo eso radica su fuerza. Resulta muy fácil empatizar con ellos, nos afectan las situaciones incómodas y violentas que se ven obligados a vivir. Tal vez la que nos parezca más distante sea Nadie; sin embargo, eso se debe al misterio que la rodea durante casi todo el manga y al final se nos desvelan varias cosas sobre su pasado.

Pero Sombras sobre Shimanami es, además, un viaje para el lector. Kamatani nos invita a reflexionar sobre numerosos asuntos a través de las vivencias de Tasuku y sus amigos, y transmite un mensaje muy necesario: la importancia de respetar al otro, de escuchar y comprender en vez de juzgar.

Sentimientos de tinta y papel: la magia de Yuhki Kamatani

© Yuhki Kamatani 2015

Y, como es habitual en la producción de Kamatani, Sombras sobre Shimanami cuenta con un dibujo espectacular, que refleja a la perfección las emociones y los problemas de los personajes. Kamatani mezcla en sus viñetas imágenes de la vida cotidiana de sus protagonistas con otras muy metafóricas —a veces a doble página— mediante las que intensifica todo lo que bulle en su interior: los miedos, las dudas, la sensación de soledad, la rabia… Además, aprovecha las posibilidades expresivas que le ofrecen los primeros planos y los detalles, juega con las sombras y el color negro en momentos clave para generar determinadas sensaciones, plasma muy bien las emociones de los personajes en su rostro y sus gestos… Por último, cabe destacar la utilización de ciertos elementos de realismo mágico para darle al manga un ligero toque fantástico que encaja a la perfección en el argumento.

Con esto termino la reseña de hoy. 😊 Espero que os animéis a leer Sombras sobre Shimanami si no lo habéis hecho; es un título muy recomendable.

Antes de despedirme, quería comentaros brevemente los planes que tengo para julio y agosto. Dado que mi intención era publicar esta reseña a finales de junio, este mes tendréis otras dos entradas. En agosto habrá dos también, una menos de lo habitual —suelo subir tres al mes, salvo que el tiempo y las obligaciones se me echen encima—. En septiembre retomaré el ritmo de siempre. 😊 Así, puedo organizar mejor el blog de cara a los meses que vienen.

Dicho esto, espero que hayáis empezado el verano con buen pie y que disfrutéis mucho de las vacaciones. Por mi parte, volveré dentro de unos días con una nueva entrada sobre manganime y mundo clásico. ¡Hasta entonces! 🤗